NATALIA MOLINOS
Aurora Alcaide muestra su última exposición individual Relatos abstractos de travesía y permanencia en la Galería Juan de Juanes de Alicante hasta el 31 de mayo. . Una reflexión producto de más de quince años de trabajo en torno al mundo de la inmigración, desde un planteamiento estético en el que abstracción y figuración se entrelazan

Aurora Alcaide muestra su última exposición individual Relatos abstractos de travesía y permanencia en la Galería Juan de Juanes de Alicante hasta el 31 de mayo. Una reflexión producto de más de quince años de trabajo en torno al mundo de la inmigración, desde un planteamiento estético en el que abstracción y figuración se entrelazan.

Uno de los primeros cuadros abstractos españoles fue el titulado "Verdes y Redes", mostrado por su autor Manuel Mampaso en la I Bienal Hispanoamericana de Arte. Corría el año 1951 y supuso un gran shock para toda una generación de jóvenes artistas, un primer paso del camino que tomaría la no figuración en España, revolucionando el panorama estético. En esta exposición de Aurora Alcaide en la Galería Juan de Juanes de Alicante, encontramos varias obras que podrían titularse "Verdes y redes" como aquel cuadro de Mampaso. Pero hay más, entretejiendo las redes con unos paisajes urbanos en unos casos, marinos en otros, esta autora nos hace reflexionar en la manera en que tejemos nuestros lazos con los demás humanos, con los otros. Hay observación social y, por tanto, crítica.

Partir de algo geométrico, una retícula, una red, ha sido un punto importante de despegue hacia trabajos abstractos, y lo podemos ver en gran cantidad de artistas contemporáneos (basta recordar las abstracciones de Pérez Pizarro en la Lonja de Alicante), pero, además, la red contiene toda una simbología. La red es lazo, es cuerda, es algo que ata, algo que une, en definitiva supone una relación de algún tipo. Estas redes que nos muestra Alcaide, llenas de colorido, incluso de brillo en muchos casos, nos acercan a la vida de las personas que llegan de otra realidad a la nuestra, en muchas ocasiones no de forma tan reluciente. Son los otros, los inmigrantes. Los colores de las obras nos hacen recordar las animadas tonalidades de sus países de origen. Las redes, ora pintadas, ora fotografiadas, nos llevan a imaginar su llegada, a veces trágica, como cuando aparecen entre fondos marinos "En la profundidad del océano", o como en la composición de cinco piezas "Redes ilegales", colocadas a modo de desconcertante puzzle incompleto. Las redes se convierten en otras ocasiones en alambrada, evocando las dificultades de otros inmigrantes. Una vez ya aquí, la red protagoniza el porvenir de todos estos seres entre nosotros. Sobre ella emergen grúas, altos edificios, destinos para mano de obra barata, ejemplos de los lazos que aquí tienden para sobrevivir y que condicionan las interrelaciones entre ellos mismos y con los que ya estábamos aquí… Son temas como "Construcción", obras terminadas muchas veces en material tan brillante como el sueño por alcanzar. Pero las redes no se acaban, se extienden convirtiéndose en infinitos brazos que comunican de un lado a otro del mar, por internet o teléfono, consiguiendo prolongar el contacto con la patria de origen, los seres queridos…

Aportando interesantes soluciones de técnicas mixtas Alcaide propias de su tiempo, recoge el testigo de nuestra historia del arte. Continúa con la estética abstracta iniciada en los cincuenta, y recuerda el protagonismo de la pintura social en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes decimonónicas, uno de cuyos más importantes ejemplos, en los que ya aparecían redes es "Y aún dicen que el pescado es caro" de Sorolla.

Una exposición digna de verse y meditarse.

Natalia Molinos es historiadora y crítica de arte.

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